一岁左右，孩子特别喜欢乱画，不仅在纸上画，也在书上、墙上或身上画，很不象样子。这是孩子的乱涂阶段。即使这样，家长也不要烦恼，而要启发孩子，如孩子画横线就说:“宝宝画铅笔了”，画竖线就说:“宝宝画筷子了”。以后，孩子会慢慢学画一些有形状的东西，最基本的是圆圈。家长可边看边问:“是画鸡蛋，还是画皮球啊?”以增强孩子的绘画意识。
孩子两岁以后，会画一些象征性的东西。例如，他们先画一个圆圈，再在圆圈里点上点或在圆圈外画几条线，这些既可以是人，又可以是猫、是狗。家长在这时最好是能指导孩子观察实物，使他掌握各种实物的特点。孩子三岁左右，想像力有了很大提高。他们可在所画的人头上面画上头发，下面画上身子，尽管他们画的身体各部位置错得可笑，家长仍要鼓励他们仔细看、仔细想，然后再画。这一阶段是象征阶段，大部分孩子的画都十分相似，但在父母的指导下，反复练习，会画出各自定型的东西。
大约到了四五岁，孩子就开始用画来表达自己的意图了。如有的孩子画一个小孩写字，把写宇的手画得特别大，因为他强调的是写字这个动作。这时，父母抓住时机进行引导也会收到良好的效果。这一阶段，我们可叫做表达阶段。
我们了解了孩子这几个阶段的特征，就可以有意识地指导孩子画画了。
一、要尽早训练孩子识别颜色的能力。
从孩子出生几个月起，就要训练孩子感知和分辨颜色。可以先给他红色的东西，然后给他黄、绿、白、蓝等颜色的东西看，再不断教孩子识别周围的颜色。
二、充分让孩子自由活动，培养孩子浓厚的兴趣。
当孩子一岁时，就可以指导他用彩色大号蜡笔在纸上涂画。不管孩子怎样画，家长都不要干涉，更不要强迫孩子按照父母的意愿去做。要鼓励孩子按照他自己的想像去表现，去创造。
三、要为孩子创造适宜的活动环境。
一是物质环境，父母应把孩子的住室布置得优美，富有情趣。如在房间里放上些工艺品，在墙壁上贴几幅儿童画等等。形成一个对孩子具有感染性的艺术环境，以唤起孩子的想像力。同时，家长还应常带孩子到室外观察动植物和其它实物，丰富孩子头脑中的具体形象。二是心理环境，父母要经常给孩子以鼓励和赞扬。对三岁以前的孩子，重要的是培养他们的兴趣，促进其身心发展。孩子只有在心情愉悦的环境中进行活动，注意力才能集中，才会更富有想像力。
相关知识
妙招！轻松培养孩子学画画兴趣
现在社会对小孩的要求是全面发展，家长也把孩子送到各种兴趣班去培养兴趣爱好。其中，学画画受到不少家长的喜爱，因为小孩学会画画有诸多好处。可是，假如你家小孩不喜欢画画，你又有什么方法去激发他们的兴趣爱好呢？家长指导孩子学画画又要注意什么呢？怎样才能更好地让孩子学画画呢？这不仅是孩子的必修课，也是家长必知的课程。
为什么让小孩学画画
小孩子天性就有画画的基因，每个小孩子在成长时也都非常喜欢画画，只要父母加以引导，不仅让小孩子的画画潜能得到发挥，同时可以让小孩智力得到更好的发展并对生活之美有更多的认识。
小孩子学画画的好处太多了，一可以提升思维能力。二可以更好的理解生活之美。
很多小孩在画画时都是在寻求自己的独特的一面，他们在画画之后喜欢相互比较”这个我有，…这个我有…，你没有这个…”这是小孩子比较时常说的话，用以证明自己与他人不一样的地方。针对小孩这种想与众不同的特点，老师们可以采用举一反三的教学法。如:给小孩们一个圆形的基础，让他们画出各种小动物，或者以鱼的轮廓为基础，使用各种线条以及图形对轮廓进行修饰。在画画的时侯，小孩子们会非常的开心，放松，思路也因此而变得更加的活跃。在同样的圆形基础上，他们会积极的开动大脑进行创意，画出与别人不一样的东西。所以画画对于激活小孩的想象力非常的有帮助，与此同时也激发了幼儿的画画潜能。
让小孩子学画画不仅仅只为了让他成为一个小画家，更多的是培养小孩子的美感，一种发现美，创造美的能力，这种能力会让他们的人生更加的幸福，让他们受益终生。为了让小孩子对画画感兴趣，老师通常会利用非常有童趣的故事，来吸引小孩的注意力，让小孩子心情愉快从而乐于去画画。在小孩子画画的同时从故事中学到生活之美，并将美通过自己的小手画出来。除此之外，为了让小孩子有更多的素材可以用来创作，我们的老师也要带领小孩子到户外活动，去观察大树，花草等美的事物。
画画让小孩子在创造时激发思维，也让小孩子在学习画画时，认识到生活的美，观察到生活的美。这两者对小孩子未来的生活都有非常大的帮助。这些也就是为什么让小孩子学习画画的原因。
家长如何指导小孩学画画
让小孩子学画画的好处非常多，一可以激发小孩子的想象力，二可以让小孩子对生活的美有更多的认识。学画画有这么多的好处，要如何指导小孩子学画画呢？
一、鼓励是第一位的
小孩子学画画最需要的是认同和鼓励，一是因为他们的技能很浅，没有办法做到成人的标准。二是因为他们对事物的理解也与成人的不一样。所以在指导小孩子画画时，不要用一个大人的世界来看小孩子的画。如果不懂得这一点，那么对小孩子学画不但没有帮助，而且可能会扼杀小孩子的想象力，以及画画的兴趣。所以多给孩子爱与鼓励是非常重要的。
二、保存孩子的画
对于孩子的画要进行保存，让他认识到自己的进步。通过保存画这种方式来表达家长对孩子画的认可。利用这些保存的画，告诉孩子们画的进步在那里，还有那里有改善的空间。要注意谈话的技巧，如”这画非常棒，太好了，这里如果这样画的话，就更完美了。”一次就指出一个问题。这样才不会损害到小孩子学习画画的信心。
三、打开孩子的眼界
画画要积累很多的素材，这些素材可以通过看画展来积累，也可以多到自然中观察景物和阅读童话故事来获得。
四、营造一个好的环境
在刚开始的时候，孩子是很难一个人在那里画画的。你要培养他的兴趣爱好，所以你要花点时间和他一起作画。孩子是非常喜欢模仿大人的。你画什么，他也会跟着画什么。有条件的家长，可以和孩子一起去听课，效果会更好。
多给小孩子以鼓励，认可，多花一些时间去陪他，带他，多给一点爱给他。只要你做到这些，一定会有回报的。
如何培养小孩画画的兴趣
小孩都喜欢画画，但如果没有正确的去引导，他就只有三分钟的热度，因为小孩子天生好动，要静下心来画画真不简单，所以培养小孩对画画的兴趣非常的重要。如何去培养小孩画画的兴趣呢？
一、多说童话语言
要去引导小孩子，首先要学会与他们交流，让他们愿意听你的话。比如说，一个孩子把苹果画得太大了，想重新画一张，家长就可以引导小孩”大苹果妈妈牵着小苹果，你先画出了苹果妈妈，苹果小孩是什么样的，我们想知道，你画给我们看吧。”孩子听了会非常开心，他会非常乐意画出好看的苹果小孩来。这种对小孩认同的话语，可以增强小孩子的信心，让他们更有兴趣画画。
二、像小孩子一样的幻想
孩子们画画随心所欲，只为了让自己的心声得到表达。所以他的画不能用大人的眼光来欣赏。而是要用小孩的角度来欣赏。多花时间与小孩子交流，问问他们画的是什么，他会非常乐意告诉你的。这时，你可以顺势启发他，让他画出更多更好的画来。这样不仅让他有兴趣画画，同时也在画的时候学习到你的知识。并且会因为你的陪伴而变得更加的亲近。
三、创造出更好的画画条件
孩子们最不喜欢受约束，因为他们是天马行空的。只是在纸上做画没有办法满足他们的需求，除了在纸上画画，他们还喜欢在地上画，在墙上画。成为家里的”破坏王”。对此我们不能一味的去制约。你可以买一个画板，或者指定一个有瓷砖的场所给他自由的发挥。
四、更多的生活体验
孩子们是天生的创造家，但是创造也不能没有基础，而生活是画画素材的最好来源，有空的时候，多出去走走，接触大自然的美好风光，会动的生物，不动的植物，蓝天，白云，江海湖泊，都可以成为孩子画画的素材。
要培养出孩子的兴趣就是要让小孩子随心所欲去画画。家长们要去理解他说孩子的语言，鼓励他，帮助他创造更多的画画条件。小孩子会在感受到你爱的同时，和你变得更加的亲近，也更加的听你话，与时同时，对画画也有了深厚的兴趣。
宝宝学画画的禁忌
1、当孩子绘画时，不停嘴地在一旁评论；
2、追究每个细节是否合乎现实，并要求立即更正；
3、当孩子要求绘画用具时，总是不厌其烦地强调笔和纸的价格，不要浪费；
4、不断提醒孩子注意手和环境的清洁，使孩子不能注意力集中或因为害怕批评而放弃绘画；
5、当孩子把作品送给父母观赏时，不愿痛快地进行表扬，总要重复“不要骄傲”之类的话；
6、要求孩子达到尚无能力达到的绘画技巧；
7、不恰当地总是同其他孩子进行比较“你看人家．．．．．．比你画得更好”，以为可以刺激孩子的上进心；
8、过早地把孩子送去学画成人画，束缚其自有的丰富想像力；
9、因为画技尚不成熟而对孩子当面讽刺挖苦；
10、未经同意擅自处理孩子喜爱的作品；如果你不幸选择了“是”，那么你在对待孩子绘画方面真的应该“补课”了。
学画画促发孩子想象力
在幼儿时期让孩子学习画画，不仅能够进行美术教育，还能促进孩子的思维发散，更重要的是让孩子在画画中能够陶冶情操。
许多父母在孩子在幼儿时期，就着手培养孩子的兴趣爱好，这里推荐父母们让孩子学习绘画，因为，绘画不仅是种艺术，孩子还可借助绘画舒展内心的喜好和兴趣，表达着对外部世界的认识和感受。
1、开拓幼儿的发散思维
在教学活动中我们不难发现，幼儿绘画最大的兴趣点并不是自己画的多么好，而是寻求与他人的与众不同，用孩子的话呈现：“我有……你没有……”因此，在指导幼儿绘画的过程中，教师可积极采取举一反三的练习法。如：以圆形为基础，任意添画各种小动物，以鱼的轮廓为前提，运用各种线条、图形进行装饰。活动中，孩子们兴趣盎然，思路开阔，在统一的基础上，他们积极创意，寻求不同的表现形式。在激活幼儿想象力的同时，提高了幼儿的绘画潜能。
2、领略生活中的美
幼儿美术教育的目的不是把幼儿培养成小画家，而在于萌发幼儿的美感，培养幼儿的创造性表现能力，这些将成为他们人生的宝贵财富，使他们终生受益。因此，在幼儿美术教育活动里，创新是它的主旋律。
首先，教师要用生动的语言激发幼儿对美术的兴趣。运用富有童趣的语言，易于让幼儿产生轻松、愉快的游戏心理，使他们乐于参与，实际上绘画就和游戏一样，玩进去就会感悟很深，更能轻松大胆地表达自己的意愿。
教师除了要做到口头语言的直观形象表达外，还可结合多种体态语言进行形象生动的对事物的描述，从而达到发展幼儿思维的有效办法。例如带领幼儿到户外活动时，引导幼儿观察大树、花草的形态，让幼儿产生作画的兴趣。
3、发挥幼儿的主体地位
分析幼儿的年龄特征，他们对拟人化的动物、带有情节性的主题是最感兴趣的，也是最易于幼儿所记忆的。在选取素材时，我们应多以不同种类的小动物为主，通过拟人化的动作、神态，丰富幼儿的绘画经验。通过把绘画的内容编成故事，随着故事情节的展开指导幼儿绘画。可以吸引幼儿的注意力，提高他们的绘画兴趣，在易于理解、乐于接受的前提下，充分发挥了幼儿活动中的主体地位。
儿童画创作是综合能力的具体体现，也是培养儿童绘画启蒙的终极目标之一，儿童画创作应该从单一的到复杂来进行，要为孩子提供更多的信息资源，如果儿童没有丰富的感性材料，就不可能画出丰富多彩的画来。
绘画对孩子来说，本身就是一种游戏。绘画需要很强的想象力和创造性。可是，许多老师和家长在让孩子学画的时候，只注重绘画技巧的运用，孩子的画中如果只有技巧而没有童趣，这样的画又有什么意义呢？因此我们不能以像不像来评价孩子的作品。而应该看孩子的画中有多少想像力，多少创造力。家长和老师可以在绘画活动中，让孩子改变思路或肯定孩子的想象，以避免形成一种僵化、固定不变的思维模式。
怎样发展孩子的绘画创造力
1、要根据孩子的年龄特点，为孩子创造优美的环境，如悦耳的歌声、生动的画面，都可以激发孩子潜在的绘画才能和丰富的想像力、创造力。
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2、重视大自然对孩子的感染和熏陶。许多有名画家都有一个共同经历，从小热爱大自然。在大自然的壮观奇景中可陶冶孩子对美的感受。3、有意识引导孩子去观察、欣赏。如观察晚霞，可以通过问问题来启发孩子，比如“像什么？”“变成了什么？”让孩子充分地想像，引导孩子有顺序地从事物的形态到具体细节特征来感知美、创造美。
4、创设良好的心理环境。成人要及时肯定和鼓励孩子的好奇心和探索举止，使整个绘画过程气氛轻松，这样才有利于发展孩子的绘画创造力。
孩子学画画创意比素描更重要
正当众多孩子为美术考级而战时，一种全新的美术教育——创意美术在沪上悄悄兴起。创意美术主要通过不同的材料，通过美术的方式，让孩子“抒发”自己心中所想，激发幼儿表达欲望；或者通过绘画游戏，以基本造型元素和色彩刺激幼儿视觉、听觉、嗅觉、触觉等感官，激发幼儿对美术的兴趣，形成对“美”的初步感悟。对于父母来说，在家一样可以陪孩子“玩”创意美术。
孩子涂鸦敏感期的信号
很多父母一看孩子爱上了画笔，就觉得自己的孩子一定有绘画天赋，绝不能浪费，赶紧报个班，最好能考个级，为将来升学增加点“份量”。但是不少教学专家却建议，12岁前，孩子不适合美术考级。当你的孩子爱上画笔，也许是天赋，但更多的可能却是他的绘画敏感期来了。
科学家早就发现，孩子从3岁、4岁就开始了画画敏感期。孩子在画画敏感期到来时，往往通过涂鸦和画各种画来表达自己的感情。这是孩子在表达能力不够完善时的一个补充，也是孩子充分发挥自己想象力和儿童独有创意的一种方式。在这个时候，家长该做的就是陪着孩子“玩”画画。
“儿童美术的最大价值在于创造。而非技巧。”上海现代儿童美术馆馆长薛文彪从事创意美术教育多年，在他看来，儿童应该在12岁以后才开始学习素描、速写、造型、明暗这些传统美术基本功，过早学习没有意义。“儿童跟成人不一样，儿童阶段的基础应该是：色彩、构图、认知、大胆表现，以及掌握各种绘画工具和材料，包括水彩、水粉、油画、炭笔、水墨等等。”中国美术家协会少儿美术艺委会委员陈发奎同样认为，儿童绘画是最典型的直觉反映，在诸多印象面前适当引导，使儿童一开始就进入创作成为可能。陈发奎赞同儿童画的“不似之似”：“不似为欺世”是不符合印象和感受，“太似为媚俗”又有过于理性和概念化之嫌，缺乏童趣和艺术意味。
在西方，创意美术=自由绘画
提及儿童创意美术，来自法国南锡高等艺术学院的保罗-德沃图教授一脸茫然，但当他看过几个孩子的作品后，捧出一本1938年出版的名为《自由绘画》的法国书籍——作者EliseFREINET和她先生一起开创了法国一种很有名的教育方法：自由绘画。
保罗先生介绍说：“自由绘画就是提倡不具体教孩子们画什么，让他们自由发挥。”他以前在法国教过孩子的课，老师每节课会指定用一种工具来完成一个作品，没有任何限制，宗旨是鼓励学生多元化创造，跟别人不同。老师引导的作用，是避免孩子们做出雷同的东西。“自由绘画主要是培养孩子的兴趣，如果孩子们真的对绘画有兴趣，可以另外报很专业的班去学素描、水彩什么的。”这跟薛文彪馆长的理念不谋而合。“自由绘画刚出来时，很多家长不理解，认为不严肃。但在法国，当年的孩子现在已经成为家长，完全能接受这种教育方法。自由绘画，可以说已经根植于他们的思想中，因为它可以‘唤醒’人们的创造力。”
据了解，在法国，即便是现在的美术学院也已经完全摒除了传统美术的概念。“传统美术不能说是没有地位或不存在，而是退为多样化选择的一种。最高境界是你的创意，然后从创意出发，选择你所需要学习的传统美术。”在法国，绘画的“基本功”不是素描，不是水彩，而是创意。“如果一个孩子想画一辆卡车，他总会找到自己的办法，可能不是传统常规的做法，但很可能因为做不到传统方式反而产生了意想不到的创意。”保罗教授目前在上海致力于中法文化的交流，他坦言自己目前看到的大量作品，实在是太过“千篇一律”。缺乏创意的根源，从中国课堂上的美术教育就可见一斑，整齐划一的石膏绘画，在他看来是不可想象的。“中国现在的美术教育用的还是徐悲鸿、刘海粟一代从欧洲带回来的那套，其实，欧洲早就发生了翻天覆地的变化。”
“创意美术(或自由绘画)的优势在于：单一地学习绘画技巧，是很狭窄的一条道路，而创意美术是为了带给孩子一种对生活的领悟和感知，一种解决问题的办法，这可以运用到以后工作中的任何领域，受用一生。也许不会每个孩子都成为很有创意的人，但至少可以成为很有感觉的人——懂得欣赏各种艺术作品，有自己独特的眼光，这是提高生活质量，而不是谋生手段。”薛文彪称。
陪着孩子“玩”画画
比起传统美术，创意美术的另一大优势就是：孩子们可以不用参加培训，回家自己DIY。
比如，小一点的孩子，家长可以用游戏快乐导入，将包、椅子之类的物体用拓印的方式在纸上“画”下来，让孩子们在不规则的“面”上添加数笔，最终成为不同的动物、人物、事物，这种想象有序，有目标，有故事情景。大一点的孩子可以玩“立体借形”，比方说，一只鞋子，鞋帮像不像一个大嘴巴？再加上两只眼睛，又像什么了？任何一种物体都可以让孩子们想办法“改造”。
而创意美术的工具可以不限定于任何一种画笔。用各种树叶的背面作画，用纸揉成一团当画笔，慢慢地在画纸上印上各种花纹，也可以用各种水果或者蔬菜的切面当画笔；还可以用手指印上图案，然后再在手指印上画上各种“配件”。
作为舶来品，自由绘画甚至只把画纸作为绘画的工具之一。保罗教授建议说，每次可以采用一些吸引孩子的小方法，比如将一个苹果切一半，便可以成为一次创作的工具，不用给孩子任何限定。孩子可以在苹果上涂不同颜色，甚至做印章，目的是引起孩子的兴趣。培养孩子的创意，家长最该做什么？“家里常备白纸以及各种工具，让孩子有想法的时候可以马上开始创作，当孩子拿着他的作品给你看的时候，不要问这是什么，这个不像什么，永远要鼓励他。”保罗教授如是说。如果要挑选一些“教材”，可以选择日本的《玩美幼教系列》中的美术篇、《跟着安柏利大师学画画》等，当然，如果要使用这些书，还是必须家长先看了再引导孩子一起“玩”，而不是让孩子简单地照着书上画。家长还可以引导孩子进行一些美术欣赏，接触和掌握各类绘画工具和材质。