童话故事小乌鸦爱妈妈

爱画画“小梵高”的成长史。

如果孩子从小就能满足强烈的知识欲，大多数孩子可能成为英才和天才。为了开发宝宝的潜能，我们要给宝宝进行早教。早教让宝宝视觉、听觉、触觉，运动觉全面协调的发展。你们知道什么是早教吗？以下是小编收集整理的“爱画画“小梵高”的成长史”，欢迎您参考，希望对您有所助益！

你有孩子吗?家里有彩笔吗?如果两样都有，那可能你家的冰箱或墙上早已经贴满了孩子的“大作”。或许你已经用孩子的作品来包家庭礼物了，或者把一两幅画装进相框放在了自己书桌上那个特殊的地方。

每个孩子都有自己与众不同的创造力，但是，正如美国的艺术教育家维克多·罗恩菲尔德在20世纪40年代第一次描述的那样，孩子的艺术能力发育在2～12岁之间都遵循一个共同的模式。了解每个阶段的关键能帮助你决定应该保留什么作品。以下就是你家“小梵高”的一般过程：

多数孩子在2岁时开始用彩笔在纸上画画。大约似乎随意地描上6个月后，宝宝常常就会开始给自己的涂鸦起名了。

三四岁的孩子开始画人——一个圆脑袋，下面两条直线代表双腿。在孩子看来，这些画代表了自己生活中的真人：这个“蝌蚪”人很明显是妈妈，而那个和第一个人一模一样的就是爸爸了。

五六岁的小艺术家们画的人有清楚的头、身体、胳膊和腿。宝宝可能还会细心地画出牙齿、头发、饰品和其他细节。一旦孩子确定了画人或物的某个模式，他就会不断重复，几乎没有变化。这个阶段的孩子也开始在自己的画里使用边线，他不再在纸上到处画，而是把画集中在画纸底边附近。

7~12岁的孩子能够画更复杂的画了。例如，他们的创造力已经能画出正在动的人以及三维图画。

在以上任何一个阶段，宝宝都可能一遍遍地重复自己的画。这并不说明孩子缺乏创造力，他只是在巩固自己的新技能。只要宝宝画，你就欣赏他这种洋溢的艺术才能吧。孩子过了12岁往往会开始对自己的作品变得更挑剔了，只有那些最具有艺术天赋的孩子才会坚持不停地画下去。虽然现在孩子的涂鸦好像把家里贴得满满当当的，但也许在你还没想到的时候，你家就没什么可贴的了。

所以，要保留住这些珍贵的艺术作品，别等它们随着岁月而变黄。让孩子告诉你他都画了什么，这样你就能给画加上名称和日期。千万别把这些画堆在抽屉里，要利用它们!比如把宝宝的这幅画印在盘子或咖啡杯上，那幅画做成冰箱贴，这样就可以永远贴在冰箱上做纪念了。是不是还有一些不方便整理成册的“艺术作品”?你可以用相机把这些三维绘画作品照下来，保存在电脑文件夹或相册里。WwW.ZJ09.CoM

虽然只有你能决定哪些作品值得保留，不过，也许把孩子在每个阶段的作品都挑几件留下来，你和孩子以后会觉得很有意思。就算你的孩子不会成为下一个齐白石，你们俩也会珍惜这段从平面涂鸦到立体创作的日子。

相关知识

学画画对孩子成长有七大好处

在给孩子报读兴趣班的时候，父母都会觉得英语对孩子的前途很重要、都会选择这些热门学科，而相对来说，绘画得不到应有的重视。但事实上，孩子学画画好处多多，不信的话小编带大家来看看。

1、记忆能力的提高

也许看到孩子毫无“艺术感”可言的绘画，大人们的第一反应是“信手涂鸦”，这无可厚非，如果小孩的绘画完全符合大人门的审美观点，那样就说不上“想象”了，如苹果，因为“模仿”的苹果算不上真正的再创造。但是这并不表示孩子的绘画作品是没意义的，只是在我们成人思维里缺少对孩子作品的理解成分。在他们看来，一个小圈圈就是一片云朵、一个人物形象，几个粗细不均的线条就是一栋房子、几棵树，如果我们细心观察，古人最早用的甲骨文就像是小孩的“无意识记忆”喔！比如下面的这些绘画作品。

孩子们将自己在感受外物时储存在脑海里的记忆翻找出来，然后以“稚嫩”“天真”的方式抽象地表达出来。甚至有心理学家认为，孩子们在5岁以前的创作性是最高的，几乎能等同于绘画大师。他们的绘画内容并不是虚无的，是对现实的一种记忆恢复，只是表现方式不是我们成人惯有的接受方式而已。

2、观察能力的提高

当您的孩子乐滋滋地指着自己画中的“小古怪”说这是超级~，那是无敌~时，不要用满带不信任的眼神打击他。虽然画面有些混乱、形状有些离谱，可你有没有发现，这些日常生活中我们因常见而不屑一顾的事物，是以怎样的角色或姿态出现在他感知的世界里呢？

其实这就是孩子观察能力的表现，不受固定格局限制的他们能注意很多大人已经无法注意到的细节，他们的内心世界有时候比大人的还敏感细腻呢。

3、想象能力的提高

为什么我们总是很难看懂孩子画的是什么呢？

因为我们跟孩子的想象力、认识能力有差别。成人都喜欢规矩、真实的东西，而孩子的世界里充满了童话般的烂漫，花儿会唱歌，太阳长胡子，小兔子拿着气球，电视机长着两只手……这正是想象力的最好表现。

同时，对色彩的运用更能显出孩子们大胆的想象力，他们按照自己的兴趣、意愿随意涂抹颜色，红色的小人儿、绿色的房子、蓝色的小猫……不过不要用“离谱”去理解他们看到的世界，因为在他们眼里，世界本来就是丰富多彩的。

4、情绪的及时宣泄

著名教育家迪斯特·韦赫指出：“画1小时画获得的东西，比看9小时获得的东西还多。”这也是为什么很多心理学家有时候治疗病人的时候要先让病人画幅画的原因。在儿童心理学里也有这一项，通过对孩子的绘画分析，就能得出孩子的情绪、心理疾病根源。

孩子有着天性的童趣和强烈的表现欲，他们的喜怒哀乐跃然纸上。在他们还不能用丰富的语言来表达内心世界时候，通过手脑结合的方式--绘画便产生了。也就是说，其实每一幅画都是孩子真实内心思想的写照，是孩子情绪的外在表现。告诉您一个小秘密：如果孩子的涂鸦中线条生硬、混杂、重叠，颜色暗淡，这些说明此刻他或许正有不良情绪。相反，如果孩子的涂鸦线条柔和、丰富，颜色明快，则表示孩子的情绪是健康的，心情也不错。

5、绘画使左右大脑一起“开工”

在日常生活中，动手能力主要开发的是人的左半脑，思考画什么，怎么画，以及对手部运动的控制，这些都会促进左脑的智力开发。

在绘画的时候，孩子无意间培养了对颜色、形状、空间位置的判断认知能力，这些对右脑智力的开发很有益处。

所以说，绘画可以同时活动左右大脑。在不断绘画创作的过程中，孩子们会不断打破原有的思维和定式。当接受到外界的新鲜事物时，灵感一触即发，左右大脑同时“开工”。

6、绘画过程锻炼孩子的种种能力

从简单涂鸦开始，孩子就在不断创新，从最开始运动轨迹的线条到有意义的形状，再到颜色，再到内容，创造力可以无限发挥。

从大量的儿童绘画作品和儿童绘画过程中我们可以了解到，孩子绘画是一种加强记忆力，促进孩子观察力，培养孩子想象力的过程。它是由微妙精细的观察能力、形象的思维能力、高效的记忆力、创造的想象力，再加上手的协调运动和丰富的表达能力组成的。这些能力可是补品不能轻易办到的啊！

7、绘画是一种表情达意的形式

绘画也是一种艺术，它跟音乐、舞蹈一样富有魅力，可以说是人类表情达意的一种形式。无论是孩子的还是成人的绘画作品，都附带了个人感情因素在里面。要知道，没有感情的作品是僵硬死板，无生命力的。所以，要想您的孩子从小具有艺术细胞，不妨让他试试！当然，“兴趣是最好的老师”也不能忽视。

小编总结：很多人认为绘画一无是处，这种想法是大错特错的，绘画不仅仅是一种艺术才能，它对情感思维的发展有推动作用。绘画的过程是想象力高度运行的过程，可以拓宽孩子的精神思维空间。所以，学画画十分有利于孩子的成长。

孩子为什么"不爱画画"

“我不爱画”

很少有孩子天生不喜欢画画的，那为什么有些孩子会变得不喜欢画画了呢？我觉得这里出问题的，往往是家长而不是孩子。孩子们最初的涂鸦很随意，随便涂涂抹抹、点点画画，就算完成了一幅“作品”，而且会很高兴地拿来给爸爸妈妈看。而父母们呢，却往往对这些“瞎画”的东西很不以为然，没有耐心、也没有能力去发现孩子“瞎画”中的兴趣点和潜藏的能力。“你画的都是些什么呀？乱糟糟的。”

“要画就好好画，别乱涂乱抹的。”

“他哪儿会画呀，不过瞎涂涂罢了。”

“都是他乱涂的东西，跟废纸一样，都扔了都扔了。”

这些话我们是不是都很熟悉？家长如果对孩子说的话和做的事情缺乏兴趣、缺乏理解，会在孩子的心灵上造成无法弥补的创伤。

有些不愿意等待的父母可能没有意识到自己的失误。他们按捺不住地自己动手，迅速画出个太阳或者房子，要求孩子照着画。还有些父母为了吸引孩子，把家里挥洒得到处鲜艳卡通。

父母们这些“好心”，实际上可能适得其反，弄得孩子对自己本来很有兴趣的事情感到索然无味，甚至产生逆反心理。

有些碰巧被行家说是有发展潜力的孩子，家长却对他的“潜力”的实质毫不知情。孩子的天赋再高，也在父母的误区里变得黯然无光了。

旧的美术教育，使我们中的很多人觉得画得“好”就是画得“像”，似乎只对那些“跟真的似的”视觉艺术作品有兴趣。当孩子们的画比较抽象，因而显得不那么“像”的时候，我们就容易发急，开始批评孩子的画，斥责或者嘲笑孩子，看不到孩子的长处和闪光点。这对孩子的发展和自信心是很大的摧残。孩子的天赋和灵性渐渐地被消磨掉，孩子的兴趣渐渐地被抹杀，而家长还一无所知。

“我不会画”

成都一位3岁女孩的妈妈给我写信说：8年前，她的小侄儿只有5岁时，曾经与她有一段对话，让她刻骨铭心：

“维维，明天是你妈的生日，你妈属马的，你给你妈画匹马做生日礼物吧。”

“我不会画。”

“为什么？”

“老师没教过。”

这位妈妈当时就想，如果我有孩子，决不能重蹈覆辙！

可现在8年过去了，她发现她所在的地方，美术教学还是那么传统。

岂止是她所在的地方的美术教学有问题，在我们遍布全国的大大小小的城市里，幼儿园也好，中小学也好，这样的问题举不胜举，这样的教学现状使更多的家长陷入困惑。

“我不会教”

有位2岁多孩子的妈妈非常疑惑地说：到底我该如何帮助女儿？我实在是不知道。我小的时候对绘画不感兴趣，照着实物或书本，怎么也下不了笔。

还有位妈妈说：画画，我是最头痛的。小时候上画画课，经常被自己的画弄得灰心丧气。如今更是画不成画，毫无美感可言，指点孩子画画更加没有可能了。

这位妈妈为什么对画画课感到最头痛？是什么样的教育使她“经常被自己的画弄得灰心丧气”，认为自己毫无美感可言？为什么会这样呢？

这就是错误的美术教育的结果。我们曾经接受的艺术教育是个误区，它让我们把技法当作美术本身，把“画得像”当作美术好的标准。于是，如果我们不能对着一个东西画得很像，就觉得自己不会画；于是，我们看不懂那些抽象的艺术作品，也没法欣赏孩子们的涂鸦；我们不能像孩子们那样，用自己的眼睛去观察、用自己的心去感受，更不用提用画笔表达自己独特的感受了。到了我们的孩子这一代了，同样的问题还在继续。

家长表面上赞美着孩子的画，实际上却觉得孩子的画很乱、很难看。

有位妈妈惊喜地告诉我，她发现她的孩子特别喜欢梵高的画；可她也诚实地告诉我，对于梵高的作品，她除了觉得难看以外，实在没有什么别的感觉。

小画家画画也需要灵感

没兴趣有原因

小雅琪来上绘画班之前，她画的形象挺准确，挺像的，可她其实对绘画并无兴趣，非得家长和老师让她画才画。因为她把画画当成了答卷，总是怕自己画的和老师的不一样，不像，所以画画时夹手夹脚，很不自在。

自从小雅琪进了绘画班后，我反复强调：画画不是照相，不要以模仿为唯一目的，“你想怎么画就可以怎么画。”

雅琪可高兴了，挥笔就画了起来。她画的《小人滑雪真快乐》，画面上的小人就是一顶飘然而动的帽子，这人虽然没有身子、胳膊和腿，也没穿戴滑雪板等器具，却能给人一种从上面飘然而下的动感。画面上虽然没有山呀树呀的背景图样，只有一些跟随在小人周围自由滑动的线条，却更能体现出一种简约的美。

显然，雅琪对绘画有兴趣了。因为，她在这里得到了随意挥洒的自由，感受到了绘画的快乐。

受到成功作品的鼓舞，雅琪画画的兴趣更高了，经常回家就画画。她的好作品也接连而至。如《小兔子开车》和《机器人》作品线条流畅，形象生动，还挺有个性风格的，大家都交口称赞。

没了兴趣怎么办

创作需要灵感，小孩子也不是时时都有灵感。画得顺手就爱画，画得不顺手，不满意，他们就会不爱画。

雅琪也遇到了没有灵感的时候，画画潦草不细致，老师批评了她，她就不肯去幼儿园了。妈妈劝她，她反驳道：“你天天上班都觉得烦，我为什么就得天天去幼儿园呢？”

我觉得小雅琪有自己的道理，画画不能逼。我对她说：“老师知道你绝对不是不想好好画画，就是不喜欢和别人画的一样。有时候你有好想法，画出来—看，挺好。可有时候，脑子里没什么想法就画不出来，是吧？不要紧，等有了好想法再画……”小雅琪本来等着挨批评的紧张情绪一下子没有了。

有一天，我们去外面画树。正值早春，树都还没发芽。各种各样的树木的枝干千姿百态，非常好看。我向孩子们提问：“大树有身子吗？有胳膊吗？有手指吗？它们的胳膊、手指和人的一样吗？”我带着孩子们在庭院里转悠，然后回到教室去画画。

这次，雅琪画得很投入。开始，她对大树描写得很真实、详细。后来，又画了一棵树，树干变成了大手掌。

我对雅琪说：“我猜出来了，这两棵树没长在一个地方：一棵长在你的眼睛里，另一棵长在你的心里。所以不一样，是不是啊？不过，这两棵树我都喜欢！”小雅琪听了很开心。

昨天，雅琪又交来了—张作业，那是孩子在人民公园里画的。当时，雅琪手里拿着一个机器猫，她对妈妈说：“我要把公园里的人都画成机器猫的样子。”爸爸妈妈故意把她独自一人留在那里画画，两个人躲在远处的山石后面偷看。爸爸妈妈发现，雅琪在那里画得那么投入，一直画了好长时间。

妈妈说，雅琪又爱上画画了。

宝宝学画画，家长的该与不该

宝宝才艺培养的“黄金时期”

“听”孩子的画

其实画画一点也不难。

首先要撇开“画的像”的错误观念，对幼儿来说，画画就像大人写日记般，他们会以既有的、熟悉的表现手法，用点、线、圆各式图样，“记录”深刻于心中的生活经验，几条简洁的线，代表的是妈妈：纷乱的错误，代表的是弟弟：圆圆的形状，代表的是好吃的饼干....。。孩子用“画”来讲述自己的感受和发现。所以，我们看孩子的画时，并不是看他画得像不像，而是要“听”他画中所表达的东西，并去理解、关心、尊重他所诉说的内容。在引导涂鸦期的孩子(两—四岁)画出心中意象和对生活经验的感受时，您还可在孩子用点线描画的图样旁，加上附注文字。以言语引导孩子画画

当孩子想要画一件事物，却不知如何表现时，请您以“言语”来引导他做画。例如：孩子想画“大象”，您可先和他一起讨论大象的特征，若能辅以图片或书籍，加深孩子的印象，甚至带孩子到动物园观看，都能加强孩子对画作内容的表现欲望及构成概念。然后，鼓励孩子以基本形状---圆形、正方形、三角形，分别做头部、身躯、四肢的描绘。“想一想，大象的头和长长的鼻子像什么形状？圆形还是长方形？”“很好！身体又是什么形状呢？”“长方形。”若要进一步丰富孩子的画作内容，则可和孩子共同讨论分享，掌握何人、何时、何地、何事的原则，对孩子做言语上的刺激。以画烤肉为例，问孩子：“你和谁一起去呢？”“在什么地方烤肉呢？草地？河边？”“是早上？傍晚？还是晚上烤肉呢？”“除了烤肉，你们还做了哪些事？聊天？喝饮料？唱歌？打球？”丰富孩子的生活经验

丰富孩子的生活经验，更是帮助孩子在艺术天地成长的重要方式。举例来说，带孩子去动物园、游泳、烤肉、爬山、唱歌、跳舞……甚至生活中的吃饭、洗澡、刷牙，睡觉等点点滴滴，都是丰富孩子作画灵感的最佳来源。孩子要透过亲身的体验，才能描绘出生动、真挚、充满情感的作品，不会老是画一些内容空洞、缺乏变化、让父母纳闷的画了。这样的作品，即使在技术上还不成熟，也能打动看画人的心，孩子更能在绘画过程中得到满足。提供能引起共鸣的图画书

借助图画书引导孩子作画，可培养他判断、选择与整合的能力。不过，图画书内容要合乎幼儿的语言理解程度，并且以图书为主、文字为辅。陪伴孩子进入童话世界

作画的题材不难寻，只要有敏锐的感知心：作画的方式不难，只要勇于尝试与创新。当孩子发现新颖的、属于自己感受且美好的表现方式时，他的画就有了生命。大人千万不可画给孩子看，或要求孩子临摹，这些都会逐渐抹杀孩子对事物的统合、分析和安排的能力，以及他表现内容的独创性。

对待孩子绘画十大忌

1、当孩子绘画时，不停嘴地在一旁评论；

2、追究每个细节是否合乎现实，并要求立即更正；

3、当孩子要求绘画用具时，总是不厌其烦地强调笔和纸的价格，不要浪费；

4、不断提醒孩子注意手和环境的清洁，使孩子不能注意力集中或因为害怕批评而放弃绘画；

5、当孩子把作品送给父母观赏时，不愿痛快地进行表扬，总要重复“不要骄傲”之类的话；

6、要求孩子达到尚无能力达到的绘画技巧；

7、不恰当地总是同其他孩子进行比较“你看人家画得给你好”，以为可以刺激孩子的上进心；

8、过早地把孩子送去学画成人画，束缚其自有的丰富想像力；

9、因为画技尚不成熟而对孩子当面讽刺挖苦；

10、未经同意擅自处理孩子喜爱的作品；如果你不幸选择了“是”，那么你在对待孩子绘画方面真的应该“补课”了。>>摇妈分享：【亲子时光】开开心心，涂涂画画

育儿问答：

友品味幸福人生问：孩子喜欢画画，但是完全乱画一气，怎么办？

特聘专家马兰花解答：宝宝爱涂鸦，不但不应该制止，反而应该支持，因为，宝宝到处涂鸦，其实是好处多多的。总之，让宝宝随心所欲地涂鸦，试验各种色彩的搭配，可以创造一个绚丽多彩的想像空间。这种创造想像空间的能力对宝宝来说是十分重要的...>>查看全文

育儿关键词：孩子画画

给父母的十个建议

1、以表扬为主，不加任何附加条件。对独具个人创作特点的尤其多加鼓励。以建议的口吻提出改进意见。

目的：增强自信心，承认和接受自己与他人的不同之处。

2、在家中开辟一面墙专门悬挂孩子的作品，或开辟一个角落供其创作。

目的：使孩子感受自己在家庭中的位置。

3、每逢家中亲戚朋友过生日鼓励孩子作画相送，以此让孩子表达感激之心。

目的：以孩子自己用心创作的作品代替用钱购买的礼物。

4、为孩子提供不同规格的纸张和多种绘画材料。在使用大块油彩时可用成人旧衣物作为工作服使用。活动完毕让孩子学会自己收拾打扫。

目的：让孩子尽情工作，避免不愉快争吵。

5、当孩子解释自己的画时注意倾听，遇有不解的地方及时提问。

目的：表示对孩子的尊重。

6、当孩子因叙述能力有限无法讲清自我感受或现实情景时请他画下来，以利于孩子再次归纳思考，并组织想要表达的语言。

目的：同时是一次口语复述的联系。

7、如孩子情绪过于紧张激动，伤心郁闷，成人可以用画画的方式与孩子对话，起到发泄疏通的作用。

目的：让孩子在平和的气氛中恢复平衡。

8、在孩子作画时可以放些轻音乐，有益于孩子发挥想像力。

目的：让孩子享受艺术的创作过程。

9、带孩子参加成人聚会或与孩子无关的活动时携带绘画用具。

目的：以防孩子感到枯燥乏味。

10、挑选孩子的作品进行收藏，标上日期，题目以及孩子特有的解释。

目的：记录孩子精神成长的财富。

结语：家长教孩子画画主要目的是为了启蒙孩子的动手能力、想象能力和创造能力，培养专注安静的性格和喜欢画画的兴趣，我们不可能也不必要让孩子将来都成为画家，而是尽量让他们成为具有美的心灵、美的品德以及成为富有想象力、创造力的人。不能过早过多地想到是为了把孩子培养成一个小画家、小美术家，这样家长教孩子画画就会感到是一种有趣的绘画活动，变成一件十分轻松、快乐的事情。>>【成长笔记】——迈迈的画画作品不再那么抽象了